Carolina Pontes

Família Kundera

2012-01-11T18:58:00.002-02:00

Esta ilustração também foi para a divulgação da reprise da novela Top Model no canal VIVA publicado em sites e blogs femininos além do site do próprio canal, mas ainda também não consegui vê-lo. Quem conseguir, já sabe, né? Me avise, por favor!

Desenho com lápis 4B e 6B, papel Auchan 180g, A4... Neste eu consegui escanear aqui em casa mesmo e ficou muito melhor. Não sei o que fizeram com o da Malu que ficou super granulado... Depois de digitalizado, fiz cinco opções de acabamento no Photoshop CS3 e para a minha felicidade escolheram exatamente a imagem que eu mais gostei.

Malu Mader

2012-01-11T18:47:00.004-02:00

Aí está uma ilustração que fiz no fim do ano passado para um banner do canal VIVA. Quem foi criança nos anos 80 como eu, se lembrará da novela Top Model onde Malu Mader atuou num dos papéis principais. Então, este banner é para a divulgação da reprise da novela no canal VIVA. Está publicado em alguns blogs e sites direcionados ao público feminino, incluindo o do próprio canal, mas sabem que até agora não consegui ver? Se alguém achar por aí, me avise, hein!

Primeiro desenhei o retrato com grafites bem macios, 4B e 6B sobre papel Auchan, A4, pouco granulado e de gramatura 180. Depois o outro PC onde está conectado o scanner deu problema e no meu não consigo fazer funcionar de jeito nenhum, então precisei resolver isso na rua. A imagem ficou bem meio médio ligeiro... Mas, como eu ainda manipularia bastante e o tamanho final é bem pequeno nem foi um problema tão grande. Com a imagem digitalizada fiz quatro opções de acabamento em cores no Photoshop CS3. A imagem aprovada foi essa em rosa e azul, a outra eu publiquei porque foi a que gostei mais. Vejam qual vocês preferem.

Aranha

2011-12-15T17:46:00.004-02:00

Fiz tantos animais, esquemas, ampliações, detalhes e infográficos para este livro do sétimo ano da Editora Positivo! Foram 42 imagens no total. E dez dias! Estou evitando publicar as imagens mais técnicas, como a metamorfose da borboleta, o crescimento do grilo, a reprodução das flores, tripas de minhoca ou de passarinho... Não são assim tão interessantes e também tenho muita preguiça de subir desenhos para a Internet. Sei que todos vocês já notaram. Mesmo assim, ainda tenho um monte de outros trabalhos para mostrar que foram bem mais legais, só que eu dependo de questões burocráticas para publicá-los, então vamos aguardar. Este ano foi muito movimentado e tive a benção de receber solicitações muito boas. Assim que puder postarei os trabalhos mais recentes.

Photoshop CS3, tablet Wacom Graphire 3, 10 dias de trabalho em 42 ilustrações e só uma noite sem dormir.

Raíz e Folhas

2011-12-15T17:28:00.002-02:00

Continuando a leva de ilustrações para o livro do sétimo ano da Editora Positivo. Aqui vão mais alguns dos vegetais que fiz. Nestes estão ilustrados o rizoma de uma samambaia e dois tipos de folhas diferentes. Eu poderia escrever muitos parágrafos sobre essas plantas, mas hoje estou boazinha e irei poupá-los.

Photoshop CS3 e tablet Wacom Graphire 3.

Flor e Árvore

2011-12-15T17:20:00.002-02:00

Essas foram duas da infinidade de imagens de plantas que fiz para o mesmo livro. Na primeira precisei mostrar a localização do ovário da flor e a segunda mostra uma laranjeira completa, destacando cada uma das partes da árvore. Eu adoro desenhar plantas, como já deu pra notar pelos próprios personagens que escolho publicar aqui de vez em quando.

Photoshop CS3 e tablet Wacom Graphire 3.

Pão Mofado

2011-12-15T17:09:00.003-02:00

Precisei ilustrar o processo de emboloramento do pão e mais um monte de outras coisas como essa para um livro de Biologia do sétimo ano da Editora Positivo. Se alguém precisar, nem só de retratos e figuras fantásticas vive a minha prancheta ou a minha tablet.

Photohop CS3 e tablet Wacom Graphire 3.

Arqueira

2011-08-12T17:23:00.003-03:00

Só porque eu gostaria muito de aprender arqueirismo e sempre jogo com o ranger, se houver um! E houve uma novidade desta vez, fiz os detalhes e acabamentos finais ao vivo, para os amigos que de vez em quando aparecem por aqui com dúvidas, procurando por dicas, passo a passos... Agora vocês podem falar comigo também pelo meu canal aqui e perguntar, falar besteira, comentar as músicas que escolhi de fundo e até passar links dos seus Deviant Arts, Blogs, vídeos de homens gays dançando de salto alto, etc. Sempre que estiver on line avisarei pelo meu Twitter. Gostaria muito de agradecer a força e a animação da minha primeira audiência: Jack, JP Mayer, Fernando, Pri, Barbara, Sula, Saty, Julio, Jeferson, Valerie (não tenho o seu link) e os outros que vieram me visitar, mas não participaram do chat, como o Marcos Fernando. Muito obrigada, o tempo voou e nem percebi.

Photoshop CS3, Wacom Graphire 3, Livestream, trilhas de filmes diversos e algumas horas para a construção básica e muitas outras horas nos detalhes e acabamento.

Black Orchid

2011-07-26T03:26:00.006-03:00

Aí vai mais um exercício de pintura digital, minha versão da Orquídea Negra, personagem da DC Comics, de quem a melhor referência que tenho são as pinturas de Dave McKean. Não está exatamente do jeito que ele a pintou, porque afinal essa é a minha versão, oras. Como já devem ter notado, eu adoro plantas e personagens vegetais... A Rosa do Pequeno Príncipe, a Hera Venenosa, o Monstro do Pantano, a Orquídea... Só nunca entendi porque a chamam de negra. Talvez eu devesse ter usado feições negras nela, para fazer mais sentido. Pena ter pensado nisso só agora. Enfim, comecei a me interessar por conceituação de personagens há pouco tempo. E esta é apenas uma pequena amostra do meu esforço neste sentido e uma desculpa para atualizar isso aqui e dizer que ainda estou viva.

Photoshop CS3, Wacom Graphire 3, a minha revista da Orquídea Negra, autografada pelo Neil Gaiman \o/, cds do Massive Attack, canecas e mais canecas de chás de camomila e algumas horas de estudo e prática.

Elektra de Ed Benes

2010-08-18T14:04:00.003-03:00

Só para atualizar e porque eu estava com vontade de pintar esse desenho do Ed Benes, finalizado pelo amigo JP Mayer, há tempos. Beijão pro pessoal aí do Ceará.

Photoshop CS3 e Wacom Graphire 3.

Wait No More

2010-07-31T21:52:00.001-03:00

Estudando e exercitando um pouco mais de pintura digital. Procurei retratar um rosto de alguém que cansou de esperar, cansou de ser moldada, de sentir auto-piedade, de ser a vítima e procurar ser perfeita, alguém que não é, e no fundo, nunca quis ser.

Photoshop CS3, Painter X e Wacom Graphire 3 4X5. Eu sei, preciso atualizar esses programas. E o equipamento.

Panda

2010-03-24T14:53:00.005-03:00

Um panda comendo bambú. Certamente a pintura mais fofa que fiz em toda essa leva de animais para a Editora Positivo. E foram tantas que vou deixar para mostrar mais algumas numa outra hora. Mesmo papel, mesmos lápis e mesmos processos descritos anteriormente.

Lêmures

2010-03-24T14:49:00.004-03:00

Esses são os Lêmures que fiz para a Editora Positivo e também virão nos livros de Biologia do Ensino Médio. Descobri que "lêmure" significa "espírito da noite" e dá até para adivinhar o motivo. Imagine você, chegando pela primeira vez à ilha de Madagascar e dando de cara com esses olhões perambulando pela floresta à noite.

Usei os mesmos materiais e processos da pintura do Celacanto e montei o layout no Photoshop CS3.

Celacanto

2010-03-24T14:29:00.004-03:00

Sei que não era esse tipo de pintura que meus visitantes esperavam encontrar depois de tanto tempo, mas é tudo o que posso publicar no momento. Os trabalhos mais interessantes estão em fase de produção e ainda pode demorar um pouco para que eu seja autorizada a mostrá-los aqui. Espero, ainda assim, encontrar um tempo livre para fazer algo bonito só por lazer e o blog sair um pouco da inércia. Mas, tenho feito tanto ao mesmo tempo que, quando posso descansar, a última coisa em que penso é desenho. Sei que vocês me entendem...

Esse aí é o Celacanto, que estará nos livros de Biologia da sexta série do Ensino Médio da rede pública. Um peixe que os cientistas australianos, lá do Museu Australiano do Peixe, dizem ter uns poucos 360 milhões de anos de existência (Praticamente um Richard Alpert, não?) e acreditavam que havia sido extinto junto com os dinossauros, há 80 milhões de anos. Mas, foi reencontrado em 1938 na costa leste da África do Sul! E em 1998 pescadores de Sulawesi encontraram outro, todo serelepe, numa rede de águas profundas. Segundo os entendidos, seu habitat natural fica a 60 metros de profundidade e só conseguiria sobreviver durante duas horas se trazido à superfície, mas o coitado até que foi longe, permaneceu vivo por 17 horas. E era bem gordinho, pesava 51kg, com 131cm de comprimento. Esses cientistas australianos não sabem de nada mesmo...

Usei papel Canson Mi-teintes branco, fiz um esboço rápido com grafite HB bem de leve e estreei meus lápis de cor Caran d'Ache nesse trabalho. Presentão do Super Jack, que um dia qualquer resolveu me fazer essa supresa, explicando que eu precisava ficar rica logo porque o sonho dele é ser dono de casa e usar esse avental. Montei o layout no Photoshop CS3.

Fada

2009-10-14T23:33:00.010-03:00

Fiz essa pintura em poucas horas. Nada de mais, só para praticar mesmo. Sabem uma coisa muito curiosa sobre ela? Se você conferir a cor do cabelo no Photoshop, verá que é uma tonalidade de vermelho alaranjado, não lilás, como parece. Usei Photoshop CS3 e Painter X com a Wacom. O próximo rosto de músico sai esse mês ainda. É só eu tomar coragem.

A Rosa (Versão Ultimate)

2009-08-28T17:10:00.011-03:00

Esta é a rosa que um dia nasceu no planeta B612 e mudou completamente a vida do Pequeno Príncipe. Nunca saberemos se o carneiro a comeu. Talvez seja essa dúvida que me obrigue a repetir o desenho há anos. Esta já é a quinta versão.

Novamente tudo foi feito diretamente no Photoshop CS3, com uma Wacon, sem desenho de base. Não está perfeita, tem algumas coisas que talvez eu ainda conserte. Mas desta vez só demorei umas duas semanas, bem mais rápido do que a primeira. Espero conseguir acelerar o ritmo ainda mais. Estou realmente viciada nesse tipo de pintura.

Steve's Character

2009-08-19T19:48:00.008-03:00

Aqui está uma commission feita para um projeto pessoal do estadunidense Steve. A idéia era criar a textura para uma espécie de carapaça cobrindo todo o tronco de um personagem extra forte. Ele rascunhou como gostaria que fosse o modelo desta carapaça, mas não sabia muito bem fazê-la parecer uma pele mais dura, em vez de uma armadura. Tentei várias idéias de formatos e texturas. Estava bem difícil evitar que parecesse algo por cima da pele com aquele modelo enviado, mas no fim era isso mesmo que ele queria e a textura escolhida foi essa de pedra.

Usei papel Canson Mi-Teintes branco, como sempre, o lado com menos granulações. Desenhei o personagem inteiro a grafite 2B, numa lapiseira 0.5 (Steve só queria os lápis mesmo) e fiz algumas aguadas com aquarela de tubo da Pentel. Pra fazer os diversos modelos e texturas redesenhei só o tronco diversas vezes e fui fazendo montagens no Photshop CS3.

É isso. Depois que eu terminar essa outra pintura digital aqui, farei mais um daqueles retratos realistas que sempre deixam todo mundo feliz e então começarei uma série de novos desenhos integrantes de um plano meu.

She's a Pirate

2009-07-07T20:34:00.002-03:00

Uma personagem de uma das minhas histórias. Ela não gosta da pirataria, mas essa é uma longa história, espero poder contá-la para todos algum dia.

Há quatro meses atrás comecei a pintar um rosto despretenciosamente, direto no Photoshop, sem desenho de base. Depois resolvi fazer um busto. Aí achei que estava mal enquadrado e ampliei um pouco mais, para pegar a imagem a partir da cintura. Ainda não estava bom, precisava de mais espaço em volta. E foi assim, ampliando de pouco em pouco, que um dia o Jack disse: "Carol, qualquer hora vou chegar aqui e essa pintura terá se transformado num navio inteiro!". Falei: "Na verdade estou pintando o Universo. É que, você sabe, gosto de detalhes." E assim nasceu minha primeira pintura que jamais viu uma pontinha de grafite. Não tinha muita experiência ainda com pintura digital nesse estilo acadêmico, então fui aprendendo em cada pequeno detalhe desta, mas o principal de tudo, foi o exercício de persistência e paciência. Já não aguentava mais olhar para esse tapa-olho aí, precisei de muita força de vontade para continuar até o fim. E espero que compense o tempo de sumiço.

Usei Photoshop CS3 na maior parte do processo e Painter X para fazer algumas misturas de cor e dar uma textura mais legal, tudo com a minha Wacom de sempre.

Enfermeira

2008-11-01T17:54:00.005-02:00

Aí vai meu mais recente trabalho para um projeto independente, coordenado pelo novaiorquinho George. Embora eu goste de manter a maior distância possível de médicos, remédios, hospitais e agulhas, é um quadrinho humorístico sobre duas enfermeiras fatais. A equipe reúne artistas do mundo todo e o desenho da capa ficou por minha conta. A solicitação foi simples: "Carol, quero uma enfermeira peituda segurando uma injeção de pelo menos 30 cm, num cenário hospitalar." Então saiu isso aí. Não queriam um acabamento muito certinho. Logo, o fato de ter sido feito às pressas foi até positivo.

O material? De primeira qualidade! Lápis 6B, 2B e HB da Fabber Castell. Lapiseiras 0.5 e 0.3 com grafites 2B e HB respectivamente. E um papel branco de 180gr, chamado Auchan, presente da minha tia em sua viajem à França. Tá pensando o que? Minha família é muito chique!

Entrevista para o Ambrosia

2008-10-17T18:36:00.001-03:00

Poxa, eu sei que estou devendo novidades escaneadas, mas enquanto os últimos trabalhos não aparecem aqui, aí vai uma entrevista que dei para o Ambrosia. Obrigada pelo apoio de todos.

Artigo na Comic Brew

2008-07-14T12:09:00.001-03:00

Pessoas queridas, a quem interessar, saiu um artigo falando sobre mim, aqui. Muito obrigada pela força de sempre. Prometo retornar em breve e compensar o desaparecimento.

People, here is now an article about me in Comic Brew's website. Thanks for visiting this blog. You're all wellcome. And I promise to come back soon with news.

Lemmy Kilmister

2008-04-01T00:22:00.003-03:00

Eu não queria desenhar a verruga dele, mas Jack insistiu tanto que acabou me convencendo de que realmente não existe Lemmy sem as verrugas, então... Esse é outro da série de retratos sobre minhas maiores influências musicais. Sou mais uma grande fã desta banda, e o último show do Motörhead no Rio explicou exatamente por quê. Quem gosta e não foi, perdeu.

O material utilizado para retratar a lenda foi o mesmo do retrato do B.B.King, exceto pela cor do papel. Canson Mi-Teintes laranja claro, Grafite 6B para marcações, crayon soft, medium e hard e pastel preto e branco, da Faber Castell. Outra diferença foi que o B.B. King recebeu o tratamento Blues, fiz tudo bem de vagar, já o Lemmy, apesar do refinamento Blues, foi super rápido. Como ele mesmo diz, "o som do Motörhead é Blues, só que tocado rápido pra caralho.", eu não podia decepcionar o mestre.

Páginas Sequenciais: O Reflexo - 1

2008-02-25T18:28:00.002-03:00

Aí está a primeira página de um conto de terror escrito pelo André. Esperamos que esta seja a primeira de muitas. Por enquanto está assim, no lápis. No máximo melhorei os contrastes no Photoshop CS3 e inseri os balões. Ainda estou decidindo como farei o acabamento.

Tenho trabalhado mais em páginas de quadrinhos nos últimos meses, mas prometo que em breve voltarei com as pin-ups e retratos. Aceito sugestões.

Reflexão

2008-01-01T16:12:00.001-02:00

Enfim, mudei de casa e durante minhas arrumações encontrei esses trabalhos da época da faculdade. Gosto muito desse. É de um tempo em que eu ainda não tinha tido qualquer orientação sobre composição, análise da imagem, programas de computador e todas as boas coisas que aprendi depois na faculdade. Portanto este é um trabalho bem espontâneo e inocente. Tínhamos que recortar figuras de revistas e montar uma composição que representasse quem éramos. A pessoa poderia recortar e colar as figuras de qualquer forma. Eu optei por recortar bem no limite das imagens e colá-las de modo a evitar que aparecesse o papel e sem deixar margens. O trabalho foi feito em casa e no dia da entrega os colegas tinham que tentar acertar a quem correspondia cada colagem. O meu não deixou dúvidas. Deve ter sido as botas... elas sempre me denunciam.

Bom, aproveitando a data, desejo que neste novo ano, todos nós possamos continuar a luta em busca da realização de nossos sonhos. Que apareçam bastante trabalhos interessantes, colegas talentosos, trocas construtivas e que todos possamos reconhecer as lições e o valor de cada experiência.

Vidro de Perfume

2007-12-31T15:58:00.002-02:00

Este frasco também foi pintado para Técnicas de Apresentação do Produto. O objetivo era experimentar materiais alternativos. Bom, para entender onde está o material alternativo é preciso estar com o original nas mãos, por aqui não dá pra ver. Eu colei uma folha de plástico para transparência apenas em cima do que seria o vidro, com gotas minúsculas de cola de PVC. Antes, desenhei bem de leve com lápis HB, depois colori com lápis de cor aquarelável, sem aquarelar. O papel poderia ter sido melhor, mas como o desenho foi feito na correria, peguei um Color Plus verde claro esquecido no fundo da minha pasta de papéis mesmo.

Batom

2007-12-31T15:45:00.002-02:00

Outro desenho feito durante a faculdade para a disciplina citada no último post. Neste o processo foi diferente. Primeiro desenhei a lápis, em papel Canson branco. Não forcei muito para não marcar e sujar o acabamento. Deixei o sombreamento bem leve mesmo. Depois colori com lápis de cor aquarelável, sem aquarelar. Então recortei com muito cuidado e colei com mais cuidado ainda em papel Color Plus preto. Por último, pintei o reflexo do batom.

Acho que este é um bom exemplo do quanto o lápis de cor é subestimado. É possível conseguir acabamentos muito bonitos com ele.

Chaleira

2007-12-31T14:06:00.002-02:00

Este desenho foi feito há três anos, para a aula de Técnicas de Apresentação do Produto, durante a faculdade. Nada demais. Só para não passar o mês sem desenhos, enquanto ainda não posso postar os últimos trabalhos que tenho feito.

Material simples: papel Canson e lápis HB, 2B e 6B.

Sketch: Todd

2007-11-09T18:31:00.002-02:00

Mais um esboço de personagem. Neste aí está a minha interpretação para o Todd, criação do meu roteirista. Será uma figura de peso na história de Kalle. Todd é um cara legal, mas está revoltado com a vida desde que uma pessoa importante morreu. Então ele tem vivido como justiceiro e caçador de recompensas. Seu nome significa raposa, em inglês arcaico.

Usei lápiseira 0.5 com grafite 2B e 0.3 com grafite HB sobre o meu bloco de desenho. Melhorei o contraste no Photoshop CS2.

Sketch: Kalle

2007-10-02T11:13:00.003-03:00

Dei uma paradinha rápida com os desenhos realistas, porque o primeiro conto da minha revista em quadrinhos ficou pronto e eu ainda nem tinha começado a pensar em rabiscar os personagens. Então acho que está explicado porque este pequeno esboço não está lá essas coisas. Preciso ainda me acostumar tanto a desenhar esses personagens, quanto a desenhar tudo com mais linhas e menos sombras. Há anos não desenho assim.

Esta daí é a Kalle. Seu nome vem do Grego Arcaico e quer dizer "bonito". Serve tanto para homens quanto para mulheres (embora eu só tenha encontrado homens com esse nome). Ela é uma garota atormentada, que passou por maus pedaços, e na hora de escolher, preferiu o lado negro da força. Kalle é guitarrista numa banda de Doom. Também é tatuadora e tem algumas tatuagens bem legais. Aí elas não aparecem, porque ainda tenho que decidir que tatuagens fazer. Na verdade, apesar das primeiras idéias para essa revista terem surgido há dez anos, ainda tem muitas coisas para criar e decidir. Felizmente encontrei um parceiro de primeira para ficar com a parte do roteiro. O que ajuda tanto com o desenvolvimento da história, com a criatividade, quanto com a continuidade do projeto. A princípio eu iria fazer tudo sozinha. Desenho, roteiro, criação, cores, arte final, projeto gráfico e letras. Imaginem o tempo que isso levaria para ficar pronto. Só em 2039... Não gosto nem de imaginar.

O esboço foi feito com minhas lapiseiras 0.3 e 0.5, no meu bloco de rabiscos, depois melhorei o contraste no Photoshop CS2.

Wolverine

2007-09-14T00:14:00.002-03:00

Não devia ter quebrado a corrente dos músicos. Quase rasguei esse. Iniciei o desenho e depois de um tempo comecei a achar que estava ficando uma porcaria. Parei, fui fazer alguma coisa pra comer e a comida estava ficando ainda pior. Então decidi voltar para o Wolverine. Eu tinha que fazer pelo menos uma das duas coisas direito. Não é possível! No fim, não ficou como eu gostaria, mas senti pena de jogar fora depois, porque mesmo assim deu trabalho. Queria ter o super poder de sempre desenhar tudo perfeito, mas infelizmente, pelo que parece, não tenho nenhum gene mutante. Ou, pelo menos, ainda não se manifestou.

Fiz essa lambança, que sujou minha mesa branca toda, com pastel preto e branco, lápis crayon preto, grafite 6B e lapiseira 0.5 com grafite 2B sobre papel Canson Meeteintes laranja claro e só um pouco de paciência.

B.B. King

2007-09-07T22:42:00.003-03:00

Nossa, sou uma fã convicta de Blues e muitos de seus derivados. Queria ter ido no show dessa lenda viva no ano passado, mas a grana tava curtíssima. Uma pena mesmo.

O desenho foi feito sobre papel Canson Meeteintes cinza, lápis crayon preto soft e extra hard e lápis pastel branco soft e hard. Usei o lado com menos granulações do papel.

Storm Large

2007-09-07T22:34:00.002-03:00

Quis exercitar um pouco figuras em escorço, aí fiz a Storm. Não torci pra ela no Rock Star Supernova, não achava que cantava bem e ficava meio entendiada com as caras e bocas dela, mas que a mulher é bonita não se pode negar. E aqui, ao contrário de lá, o que importa é a imagem.

O desenho foi feito a lápis 6B e lapiseira 0.3 com grafite HB sobre papel Canson 180 gr. Depois fiz esse acabamento de moldura e rachaduras, usando alguns brushes no Photoshop CS2.

Slash

2007-09-07T22:30:00.003-03:00

Nada a ver as bandas acabarem por causa de guerra de egos. Sou uma das orfãs do Guns, não nego.

Usei papel Canson 180gr, lapis 6B, lapiseira 0.5 com grafite 2B e lapiseira 0.3 com grafite HB.

Dave Mustaine

2007-09-07T22:18:00.002-03:00

Esse é o Dave Mustaine, do Megadeth. Será que com este desenho consigo comprar uma vaga na Gigantour? Enviei para a pagina de arte de fãs da gravadora deles. E publicaram!

Usei lápis 6B, lapiseira 0.5 com grafite 2B e lapiseira 0.3 com grafite HB, sobre papel sulfite.

O Discurso do Presidente

2007-09-07T22:07:00.001-03:00

Essa é uma das milhares de charges de Cláudio Alecrim e uma de várias que colori para ele. Fiz na época em que estagiei no departamento de Design, em Furnas. Claudio é o ilustrador de lá, mas como tem um bicho preguiça pendurado em seu pescoço o tempo todo, ele não tem um site, sabe?

Foi desenhada a lápis, finalizada com caneta hidrocor por ele mesmo. Depois escaneei e colori no Photoshop. Não tinha tablet em Furnas.

Santiago

2007-09-07T21:53:00.002-03:00

Este desenho também é daquela época ruim. É um personagem de RPG. Um vampiro. Um Toreador. Aquela rosa ali é para sua próxima vítima. O método de caçada de Santiago é o mais cruel possível. Primeiro ele encanta, depois te devora.

Usei papel sulfite, lápis 6B e alterei o contraste no Photoshop CS2.

Os Cegos do Castelo

2007-09-07T21:43:00.005-03:00

Ah esse é outro dos meus desenhos velhos. Que fiz numa época muito triste pra mim. Está meio apressado, mas gosto muito dele.

Usei papel sulfite e lápis 6B.

Daniel na Cova dos Leões

2007-09-07T21:30:00.002-03:00

Tenho o maior carinho por essa pintura aí. Foi minha primeira tentativa de colorir no Photoshop. Meu querido amigo, lá de São Paulo, Salvatore Aiala, me deixou experimentar tentar ajudá-lo com um de seus trabalhos. Ele foi me dando umas dicas, via MSN, e saiu assim. Não é o meu melhor trabalho mas, foi um começo.

O desenho não é meu, nem dele, foi uma página para uma revista de histórias bíblicas em quadrinhos que só saiu na Inglaterra, desenhada por Silvio Spotti e Arthur Garcia. Ou seja, nunca vi impresso.

Recebi o arquivo já digitalizado e o colori com o Photoshop CS2 e a tablet Wacon Graphire 3 4x5.

Doce de Menino

2007-09-07T21:18:00.001-03:00

Esse foi um teste de cor que fiz para o Estúdio Megatério, em junho desse ano. O objetivo era conseguir criar um padrão de cores e estilo que ao mesmo tempo lembrasse a pintura a lápis de cor mas fosse feita digitalmente, pra facilitar o processo de impressão. Bom, cheguei neste resultado, foi aprovado e agora estou aguardando o pessoal do estúdio resolver algumas burocracias pra começar a fazer o livro.

O desenho é do Miguel. Já peguei o arquivo digitalizado e, pelo que sei, foi feito a lápis com acabamento em Nanquim. Então meu papel foi sumir com as linhas pretas. Fiz tudo no Photoshop CS2 com a minha inseparável tablet Wacon Graphire 3 4x5.

A Rosa no Planeta B612

2007-09-07T18:58:00.002-03:00

Fiz este desenho ainda no terceiro ano, em 1998, durante uma aula de Química. Mas só há pouco tempo resolvi pintá-lo. Eu estava pensando sobre o Pequeno Príncipe e sua rosa. E em como ele teve a coragem de deixá-la sozinha lá naquele planetinha tão pequeno. Ok. Ela era tão chata quanto uma aula de Química.

Desenhei com uma lapiseira 0.5, grafite 2B, sobre uma folha branca de sulfite. Escaneei e colori com o Photoshop CS2 e a tablet Wacon Graphire3 4X5.

Enquanto o site não vem...

2007-08-31T17:11:00.002-03:00

...a pasta está aberta.